综合新闻

（通讯员：王越）5月17日晚，由我院主办的“长安学术讲座”第613期“跨界思维与跨媒介叙事”在文汇楼A段409会议室顺利举行。本次讲座由东南大学艺术学首席教授龙迪勇主讲，我院李跃力教授主持，李震教授与谈，西安音乐学院高贺杰教授、我校新闻与传播学院贾斌武教授、我院裴亚莉教授及相关专业学生参与。

龙迪勇教授的讲座从一系列生动的跨界现象切入，借由中国古代以及古希腊罗马关于诗画关系的讨论、雨果的绘画成就、康定斯基绘画的音乐性、德彪西音乐的印象派绘画特征等例子，说明了跨界现象在艺术史中的普遍存在。随后，龙迪勇教授围绕三个核心话题展开讲座。首先，他从绘画和雕塑之争谈起，介绍了西方艺术史上画家与雕塑家长期争论的一个问题：绘画和雕塑究竟谁在表现能力上更胜一筹？龙迪勇教授指出，如果从跨媒介视角审视这一问题，便可发现，绘画与雕塑相互“模仿”的过程其实就是跨媒介现象的凸显，这一过程也带来了各自艺术领域的革新。譬如，毕加索的立体主义绘画实际上就是绘画在二维平面上对雕塑立体效果的追求，名画《镜前少女》《亚威农少女》即为典型。接着，龙迪勇教授借“出位之思”这一理论概念来形容此类跨界现象，他指出，这一概念最早由德国美学界提出，在中国则由钱钟书较早涉及，意指艺术跳出本位，超出原有媒介限制，强使材料去表现超出自身性质而属于他种艺术的特质。他以伍尔夫的小说《海浪》追逐音乐效果、《到灯塔去》模仿绘画为例说明了这一现象。进而，他援引英国批评家沃尔特·佩特的观点补充道：在这一“模仿”之中，两种艺术之间并非取代彼此，而是部分地偏离自身界限，为彼此提供新的审美力量。最后，龙迪勇教授引出跨媒介叙事研究，将之界定为：艺术跨越自身媒介的本性或强项，去创造他种媒介特质的叙事形式。他进一步区分了跨媒介与多媒介的不同，后者是两种或以上媒介共存于同一作品，而跨媒介叙事则在文本形态上仍然是单一媒介，只是在创作或欣赏时需要追求他种媒介的美学效果。他以《追忆似水年华》为例，认为这部小说堪称跨媒介叙事的“百科全书”，兼具音乐、绘画和摄影的某些特质。他进一步指出，所谓文学的空间叙事本质上也是一种跨媒介叙事，即用语言文字模仿空间艺术。讲座尾声，龙迪勇教授回溯了韦勒克在《文学理论》中的观点——韦勒克将此类跨媒介叙事研究归于“外部研究”，龙迪勇教授则明确反对这一判断，认为其恰恰是“内部研究”，应当予以足够重视；同时，他也区分了媒介本身可能存在的混淆，即表达媒介与传播媒介，其中跨媒介叙事关注的是艺术的表达媒介。

与谈环节，李震教授、高贺杰教授、贾斌武教授、裴亚莉教授分别就相关问题与龙迪勇教授进行了深入交流，现场学生也围绕讲座主题展开热烈讨论。最后，李跃力教授对讲座进行了总结。